Nasycenie dźwięku jest esencją tego, co sprawia, że sprzęt analogowy brzmi muzycznie i przyjemnie Przenoszenie dźwięków przez taśmę, lampy, tranzystory i obwody od dawna jest niezbędnym składnikiem doskonałego brzmienia miksy. Nasycenie to subtelna forma zniekształceń, która dodaje przyjemnie brzmiące harmoniczne.
Czy powinieneś używać nasycenia na każdym utworze?
To powiedziawszy, nie łącz się z ideą nasycenia na każdym utworze Jeśli to nie sprawia, że Twój miks nie brzmi lepiej, bez względu na to, jak bardzo zmienisz wtyczkę, po prostu wyrzuć pomysł i przejdź dalej! Nasycenie może dać ci kilka ciekawych tekstur, ale może również sprawić, że twoje instrumenty będą bardziej matowe.
Gdzie nasycenie idzie w łańcuchu?
Osobiście najbardziej lubię nasycać na końcu łańcucha, ponieważ biorę gotowe źródło dźwięku, które zostało już wyregulowane i skompresowany i zasadniczo dający mu trochę "soku". Dodanie tych parzystych lub nieparzystych harmonicznych sprawia, że dźwięk jest znacznie grubszy i bardziej ekscytujący.
Co to jest nasycenie bębna?
Zastosowanie nasycenia taśmy do szyny perkusyjnej pomaga „skleić” wszystkie ścieżki perkusyjne razem. Pomaga również ujarzmić nieuczciwe transjenty i zmiękczyć ostre dźwięki z wyższej półki. Ta metoda to świetny sposób na wstrzyknięcie charakteru i podekscytowania. Co więcej, doda subtelny „cios”, aby pomóc perkusji przebić się przez miks.
Czy powinieneś używać nasycenia w masteringu?
Nasycenie jest używane podczas masteringu, aby stworzyć pełniejsze, bardziej złożone i prezentujące się nagranie – jest często używane do przetwarzania całego miksu stereo, ale może być również zaimplementowane podczas opanowanie pnia. Nasycenie jest używane mniej do celów kreatywnych podczas masteringu, a więcej do tworzenia konkurencyjnego dźwięku.
